王文兴：我的写作是绝处求生

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原标题：王文兴：我的写作是绝处求生

2023 年 9 月 27 日，台湾知名小说家王文兴辞世，享年 84 岁。王文兴以两部长篇小说《家变》《背海的人》两部长篇小说震撼台湾文坛，建立了现代文学的创作典范。以独特的写作及阅读原则闻名的他，认为好的读者，一小时仅应读 1000 个字，一天不该读超过两小时；而作为作者，他平均一天只写 35 个字。

今天单读分享电影人沈祎与王文兴的访谈的上篇。 2012 年，沈祎在台北拜访了《他们在岛屿写作》第一系列的几位主创以及文学家，王文兴是这一系列中《寻找背海的人》一片所记录的文学家。在对谈中，王文兴分享了他的文学启蒙、写作习惯，进一步阐释了纪录片中令人叹为观止的苦行僧式的创作和“真空”的生活状态。

在对话里，王文兴对写作的真挚尤为清晰，他说：“在我看来，每一句话都像是绝处求生，困难得不得了。”

由于王文兴素来低调且深居简出的习惯，使得那一次的畅谈显得尤为珍贵。这篇访谈是首次在媒体发布，除了文学之外，他们亦聊及了音乐、绘画、电影的各个方面。

王文兴：

如果明天是世界末日，

今天我仍然写作（上）

采访、撰文：沈祎

写作，是挣脱语言表达的牢笼

沈祎你在纪录片《他们在岛屿写作：寻找背海的人》里讲了一句话，说“自己这几十年来最大的自由，不是一种标新立异，而是一种绝处求生的困兽之斗”。既说是自由，又说是困兽，请问具体怎么解释呢？

王文兴表达的自由并不容易，就像一个人关在牢里头，要逃出来的话就是绝处求生了。

沈祎所以你觉得写作的过程，是一个从牢笼里逃脱，把自己解放出来的过程吗？

王文兴没错。在我看来，每一句话就像是绝处求生，困难得不得了。如果这一天这一句话能够写完，就等于今天是逃出来了，逃出了这一天的牢。

沈祎是什么形成了这个固有的牢笼？

王文兴对于写作而言，那就是表达的困难。左也不是，右也不是，落到后来完全就是语言的困难。这个情况任何时代都有，不只是现在。讲一两句话，表达很容易；但对于艺术品，它要处处兼顾，考虑到整体的和谐，就不是一件容易的事情了。

沈祎纪录片里我觉得最惊人的，是你在写作的那一段影像。林靖杰导演（《他们在岛屿写作：寻找背海的人》导演）说，你先跟他们描述了一段你写作的状态，当时是怎么描述的？

王文兴我描述的是，写作恐怕很多时候都像是在敲打一样，很费力，好像是一份体力工作，像运动一样。他听了就很有兴趣，所以放了一个摄影机在那里，没有其他人妨碍，我就比较自然。

沈祎这样和平时没有摄影机相比，有区别吗？

王文兴还是有点区别的。我已经收敛很多了，不是想要表演，而是觉得太激烈的就算了，程度大概有平时的七八分力吧。

沈祎那最激烈的时候会有什么举动？

王文兴那很不雅，会咒骂，人生气时有的坏习惯都会有。

沈祎会摔桌子、摔椅子这样吗？

王文兴差不多，就是敲打、敲打。写作碰到困难的时候，等于是一种挫折感。

电影《解构爱情狂》

沈祎这段影像其实可以从两方面来理解。一个是，写作需要探寻技巧上的东西，因为你在探索文字的音乐性跟节奏感；另一个是，作家在孕育文学写作时有一个痛苦的过程。我之前看到托尔斯泰的一个小故事，说他写作时会在地上打滚。

王文兴没错，我就跟别人讲其实我不严重，他比我严重多了，他那是疯了一样地在地上打滚。我还在想不可能吧，因为他写得很流利、写得很多，我以为他就是源源不断地写得很幸福的样子，结果完全没想到他是这样的。法国的福楼拜，我晓得他很苦，但是托尔斯泰比他写得还要艰苦，真是没想到。

沈祎这个敲打有助于探寻文字的音乐性吗？

王文兴不是音乐，是因为下一个字出不来，敲打这个“气”，像是用来催生它一样。或者说把自己这个气打通，运气好的时候那个字就出来了。文字的节奏要连贯，照韩愈讲的文气，就是这个气的问题。

沈祎敲打跟标点有关联吗？

王文兴我的标点都算在字里面，什么时候该停、什么地方该属于符号，都算是一个字。极有可能，我敲了半天就是不知道那个标点该怎么打。

沈祎你本身觉得这个过程是痛苦居多吗？

王文兴不算痛苦，和人锻炼身体、做运动一样。就像运动员训练，每天要跑那么多圈，也不觉得苦，这是他应该做的。

看西方小说，读中国旧诗词

沈祎你还蛮喜欢俄国文学的？

王文兴十九世纪的俄国作家我都很喜欢。全世界小说的艺术开始得很晚，美国十九世纪才开始，十八世纪只有欧洲小说。俄罗斯在十九世纪的时候运气很好，有很多的作家，比欧洲的还要多。所以，理所当然的，十八、十九世纪的小说是俄罗斯最好。

沈祎你喜欢拉美的文学吗？

王文兴他们比较晚了，拉丁美洲的小说要到二十世纪中、末才来，叫“魔幻现实主义”。阿根廷的博尔赫斯最好，他写得像诗一样，不容易；而且他很喜欢东方的文学、哲学。

沈祎在你的文学启蒙里面，东、西方的文学，你觉得哪个对你影响最深？

王文兴比较来看，还是西方的小说影响我最深。我在诗歌上花的时间不是很多，西方诗歌我读起来又要花双倍的时间才能理解，所以我把精力都放在了中国的旧体诗词上。同时我想，自己是用中文写作的人，中文的训练必须要依靠中国诗词才行。你说中国的旧小说行不行呢？我试着读过几次，都很失望。《红楼梦》写也写得不好，内容也普通，《水浒传》的文采比它好多了；还有好多旧小说的文采都比它好，但是那些我拿在手上觉得还是不够用，所以我选择了文言文，还有诗词。

沈祎能具体说说《红楼梦》哪里不好吗？

王文兴松懈。所有曹雪芹创造的人物里，我找不到一个绝好的、精美的代表，西方小说里有很多比它强的。你说一个王熙凤、一个林黛玉，我们去十九世纪欧洲小说里随便挑，比如简·奥斯汀，她写的哪一个人物不好？所以，我对《红楼梦》是失望的。

沈祎《红楼梦》里塑造了那么多性格不同的女性。

王文兴《战争与和平》比它厉害多了。

沈祎四大名著里，相比看来你挺喜欢《水浒传》。

王文兴《水浒传》文笔很好，章法也不错，《红楼梦》就没什么章法。

沈祎我小时候喜欢看《水浒》的连环画，但大人们总是说“少不读水浒，老不读三国”。

王文兴台湾也有这个说法，这些书我都是大学的时候读的。《水浒传》的文笔是不错。有一次我看到清代的一本笔记里说，百二十回版本的《水浒传》是别人改写的。我看过百回的版本，文笔完全不一样，比改写的差很多。现在的《水浒传》应该算是改写的。改写在中国很普遍，尤其是说唱文学，每天都在改写，这个人唱一段，那个人把文字改一下，又重新唱，再来个人唱的时候他又会改。这种小说都是说唱文学。

我从不改写自己的东西

沈祎有人改写你的小说，你愿意吗？

王文兴我绝不赞成。当然，如果说这是要变成另外一种艺术形式，也无所谓，那是他的事情。

沈祎你有尝试改写自己的东西吗？

王文兴从来没有。

沈祎当你很痛苦地写出几个字后，过两天你会反悔而推翻重写吗？

王文兴我年轻时经常反悔，那时候一天写个千八百字都可以，写完就皱眉头，第二天不想干了。后来我做到写完了就不再改。因为可能几十年后，我再拿《家变》一读，读的时候感觉有一句就是不满意，一整个晚上，四五个小时，一直在改写这一句，结果改到后来还是原样。这等于说，我调来换去，还是只有一条路可以走，就算这条路没成功，我也没有别的路。

沈祎所以现在出版的小说都算是尘埃落定了。

王文兴我不会再改，因为我知道再怎么改也逃不出原来的那个样子。

沈祎你觉得自己是一个严肃的人吗？我看纪录片，还蛮欣赏你给人的那种黑色幽默（sick humor）的感觉。

王文兴有人会这么讲，说我上课的时候很好笑，其他时候仍然是很严肃的，这两个也许可以并行。大概是我不太爱讲话，所以他们就认为我比较严肃。

沈祎你是一个会自嘲的人吗？

王文兴应该是。我经常自嘲。嘲笑别人的话，对别人很不好，还不如嘲笑自己比较安全一点。

沈祎你不爱讲话是天生的吗？

王文兴天生的，从小妈妈就骂我，说看到客人也不讲话，也不打一声招呼。这是缺点。

沈祎不讲话时，是脑子里在思考东西吧。

王文兴经常是。这样的时间比较多。也不是说在脑子里讲话，很多事情我都要看一看，不好看、不精彩的我也看，时间都花在这上面了。但你要把这个经验转到文学上的话，就要再琢磨了，要花很多时间。这就是个老问题，我一直找不到一条路。

文学启蒙始于翻译小说

沈祎我了解到你的祖父是翻译家。

王文兴对，我祖父（王寿昌）跟林琴南（林纾）合译了《茶花女》，但严格来讲应该是他一个人翻译的。他请林琴南帮他过目，润色一下，因为当时林琴南在商务印书馆工作。我祖父翻译《茶花女》不是口译，而是笔译。他并不认为《茶花女》的出版会怎么样，过去的读书人不太瞧得起小说，他只是觉得好玩有趣而已。林琴南当时情绪很不好，等于说我祖父给他了一个有趣的东西解闷。这些我也是后来才知道的，不是家人说的，好像是陈石遗（陈衍）讲的。关于我祖父，我几乎没有从父亲口里听到过一件关于他的事情，我连照片都没见过。到台湾之后，家里也没有他的书，还是我自己到街上去找的书。照片也是后来在别的书上看了一眼。

沈祎我从小在历史书上读到的《茶花女》，翻译的署名只有一个诶。

王文兴你说林琴南啊，有的书上他的名字是“冷红生”，然后旁边写着“晓斋馆主”，那就是我祖父。

沈祎家里的背景对你有影响吗？

王文兴感觉没什么影响。不过我父亲的诗写得还不错，旧诗，但写得很少。我两个姑妈的诗写得好，一个是七姑王真，另一个是八姑王闲。七姑在福州算是一个近代诗人，写旧诗。可是我觉得八姑的诗更好一点，我看过几首，写得真是像陶渊明一样，已经到一个很高的水准了。她是北京很有名的古琴演奏家，听说都是给那些名角名旦做伴奏的。

沈祎你的文学启蒙是什么时候开始的？

王文兴这和我家里倒是一点关系都没有。来了台湾以后，隔壁住了一个男孩子，比我大五六岁，他给了我一些启蒙的书。

沈祎当时读的是西方小说吗？

王文兴没有，就应付学校功课时读过西方小说，没有自己去读。那个哥哥要读什么书，他也会从学校借来给我看。他比较喜欢翻译小说，读得很多，我就跟着糊里糊涂地看了，也没看出什么好来，不晓得好在哪里。到我高中的时候，有几个老师挺好的。有个老师叫金承艺，是宣统皇帝家的后裔，他的母亲是恭亲王的孙女。我很感谢这个老师，他是胡适的入门弟子，很喜欢文学，是他介绍我去看一些俄国小说的。

那个时候很麻烦，禁得太严了，满街上看不见书，全部都被扫得光光的，看一本要坐牢去。他是秘密地在家里的箱子中藏了几本，我们也是秘密地传来看——就跟我们当年看鲁迅一样，都是要秘密地看。他借我看果戈里、看普希金，我觉得很好看。那些都是中文翻译的，我的文学启蒙就是从这里开始的。然后我又到图书馆借了一些翻译小说，比如狄更斯的小说。

后来就觉悟了。到我大二的时候，我想：难道就这么几本可以看吗？因为找不到其他中文翻译的书了，我就跟两三个朋友下定决心，开始看英文原版。当时我们找了我们的英文老师，他人很好，买了很多英文书放在家里，借给我们看。于是我们就开始直接看英文了，这样可以看到更多的作家和作品。我们也找英文翻译版来读俄国小说，于是也能看契科夫和高尔基的书了。这对我的英语也有帮助，我至少可以读懂英语了，读着也越来越自然。所以这个时候我就想，要走下去这条路，我只有进外文系才行。

我就决定考外文系。可是进了外文系之后，课我不喜欢，以至于我差不多没上过课，都待在图书馆里。它上课上半天又不讲文学，讲来讲去那几个文法，我听了心里很不服气。少数几个外国人教的课我还上过一些，要考试我也应付得来，不难。一个大班上课，一两百人也不点名，反正把功课做完，通过考试，把课念完，应付到毕业是可以的。所以在大学里，我读了很多书。

沈祎纪录片里提到你有篇作文得了零分，而且是在相当于内地高考的考试上。

王文兴到现在我还莫名其妙。那时候考大学，我分数还不错，考了进外文系的第二十五名。那个作文确实是拿了零分，我也不知道为什么。作文题目叫“读书的甘苦”，我先写甘，写读书有什么乐趣和好处。当时我引用了曾国藩的话，又引用了弗朗西斯·培根（Francis Bacon）的话，这一用就用坏了。如果我用培根的中文名还不算犯忌的话，后面我又把他的英文写上去了，这一犯就犯了大忌。

沈祎那在当时是个大忌吗，不能写英文？

王文兴我也觉得这考试实在过分。我读《中央日报》，每天都在引用富兰克林这些人的话，我的作文里为什么不能引用培根？没道理嘛。它不管，就给我扣掉，一分不给。我的老师也没跟我讲过，只是我后来跟他聊，猜测可能是这个原因，他就点点头。我英文写上去，是因为比较准确嘛，又不为什么别的原因。

沈祎这对你有造成什么阴影吗？

王文兴当时当笑话看了，反正我考取了，拿第几名无所谓，不计较了。有人也问我为什么不去告，我觉得没有必要，这也没影响台大录取我。说实话也没人敢告，到时会不会取消你的录取资格也难讲。

从几千字到 35 个字

沈祎你曾说过，写小说其实不靠天赋，而是靠后天的很多努力。

王文兴完全是这样子，根本没有什么所谓写小说的天赋。

沈祎你还提到说，写小说讲求很严格的纪律性。

王文兴习惯是一种纪律，尤其是长篇小说。章法也很重要，小说不能无章无法。散文可以有一种天然的优美，短诗也可以不拘章法浑然天成，但小说没有办法那么写，除了一个例外——陀思妥耶夫斯基是天成的。但谁敢像他这样冒险？他是写两三页，里头只有一页好，其他都浪费了，他经常这样子，我觉得划不来。

沈祎“天成”是说他有一定的天赋吗，还是指某种偶然性？

王文兴天赋、热情。他在火热的时候可以写出超级好的东西来。但是他也很用功，如果平时学得不多，他也写不出来的。

沈祎你最喜欢他的哪一部作品？

王文兴《罪与罚》。我大一的时候看的，受益匪浅。那时我看书比现在快，因为比较马虎，但还是用了七八个月的时间把它看完，对当时的我来说已经很快了。

沈祎你读大学时的阅读和写作都这么快吗？

王文兴阅读我从一开始就知道该慢，不能忽略任何一个地方，不然学不到什么，后来就读得越来越慢。写作我在一开始还不知道怎么写的时候，凭着兴趣一鼓作气写下去，一直写三四个小时，能写个几千字。

沈祎从什么时候开始变成一天只写 35 个字？

王文兴从国外回来。我写《龙天楼》（1967 年 6 月，文星书店）的时候已经开始往“慢”的这条路走。写完它之后，写《家变》时就完全这样了。

沈祎《背海的人》也是这样吗？里面有很多内心活动和讲话，我觉得 35 个字讲不完诶。

王文兴也是的。我一天只写半句，时间到了就到了，明天再接下去。只有这样明天才接得上，假如当天我勉强自己写，那个气就不对了。

沈祎你写的时候脑子里会有一个人物吗？

王文兴只有那个人的讲话，不是整个人物。就那句话，占了我当天全部想象的空间，翻来覆去想的就是这句话怎么讲。起先比较模糊，只有一个意思，然后声音在哪里、重点在哪里，这些是要琢磨的。

沈祎所以你琢磨最多的其实是语言上的东西，那人物，或者是整个故事架构呢？

王文兴这些我都是事先想好的，把它看做是工程师的蓝图一样，全部想好才开始做。没有建筑师是一边盖一边想的。

沈祎你小说里的人有反叛的精神、乖张暴戾的性格在，这是你性格中的月之暗面吗？

王文兴夸大想象的部分很多，不过总得有一个现实基础。现实基础不完全是基于个人的，也有基于对周围生活的观察的。尤其是《家变》，很多人看的时候也许会有这种印象：不完全是现实的，它是表现主义的。这个印象是对的。它扭曲了现实的很多现象，扭曲是为了夸大、夸张的效果，它并不是现实，而是一场噩梦。

沈祎《家变》一个个的场景，很像戏剧上的一场场戏。

王文兴对的，我的处理跟戏剧、电影有一些关系。但是反过来讲，戏剧、电影是怎么来的？都是从小说来的。托尔斯泰那个时候没有电影，后来的导演还得学他的场景，所以不晓得是谁先谁后。查尔斯·狄更斯也是，他的小说分章得那么好，后来大家做电影都要学他。

沈祎从什么时候开始坚持要走小说这条路，诗歌、散文、评论、杂文这些都有尝试过吗？

王文兴一般人不晓得我出过这类书，有一些散文集、论文集，诗我也写过一些。

沈祎新诗还是旧诗？

王文兴诗我从小就想写，可是一直找不到一个规格。想来想去旧诗很好啊，可是我又不会写，所以这条路就堵住了，无路可走。那写新诗好了，我又需要一个严格的格式。我老早就觉得诗该有个格式，但困难得不得了，只好放弃。时不我与，五四过来了，诗还没找到一条路，于是我仍然没路可走。所以我就全部改去阅读小诗，这几十年阅读下来，到今天我还是很难想出一条路——我在想我是不是能从阅读里头，给诗打开一条路。中外的诗我都读，每读一首我都在想这个问题，也没想通，所以诗我是放弃了。

散文我没有放弃，因为小说基础就是散文，你那个 prose（散文行文）一定要好，要不然根本不值一读。关于散文，我在别的地方也讲过，我一拿到白话文就头大，觉得没有办法接受。文字到了白话，用于讲话很好、很流利，写到文字里头却松松散散的。有没有好的白话文？我找了半天发现也有，比如丰子恺，他解决了白话文的问题，所以我读很多丰子恺的作品。郁达夫的白话文马马虎虎还可以，周作人的也不错。但还是丰子恺的这条路走得最正确：把白话像脱缰野马一样用笼络收起来，让它有规格、有板有眼。丰子恺的节奏，绝对是有定格的，而且每一篇都有他的这种个人风格。

谈及绘画与书法

沈祎那你觉得丰子恺的画好吗？

王文兴齐白石的好一点，但也没有到最好。齐白石有很大的才气，但他浪费掉了。干嘛不好好地画几张大画？他后来弄随笔，随笔是很好，不过这仍然很可惜。

沈祎绘画上你都看的中国古典吗？

王文兴刚讲到齐白石，其实我宁愿看吴昌硕的作品。他的画也不怎么样，但他的字实在写得好。像他那样写就对了，一张一张写出来，每一张都写得好，尤其是篆字。齐白石为什么不全力应付一张嘛？

沈祎西方的画你看吗？

王文兴毕加索是第一，没有人比他更勇敢、冲得更远、成就更大。美国的杰克逊·波洛克（Jackson Pollock）是把毕加索往前再推一步，也是破天荒的人。

沈祎你喜欢的都是有创新的艺术语言的人。

王文兴有改变、有新的贡献当然最好。马蒂斯（Henri Matisse）也很好啊，基本功比毕加索还好，但要说贡献的话，毕加索还是更高一等。几十年下来，中国大陆也有很多画得好的人。齐白石之后，很多人的素描都画得很好。

沈祎你喜欢现在很红的那些人吗？

王文兴那些炒热的我不太喜欢，我不觉得吴冠中很好，也不觉得李可染很好。吴冠中的中文写得很好，文笔很好，我宁可读他的散文。散文他有丰子恺的优点，但内容要稍微弱一点，假如内容也好的话，就可以列为第一等的了。大家好像都喜欢李可染，但我也没觉得好到那个地步，他的画的价钱卖得很高，但现在吴冠中的画的卖价是最高的。从台湾到法国去的人里面有一位，叫朱德群；他的画好，但台湾人不怎么理睬，日本人喜欢。

沈祎你算“戒掉”绘画了吗？

王文兴我没开始过，因为我不敢下笔。走这条路要花很多时间，当年我也没有本钱，学画很贵，就跟学音乐一样，买个乐器都买不起，所以就算了。

沈祎没有想过自己画吗？

王文兴想画啊，我跟很多美术老师交情还不错，都很要好。

沈祎你觉得自己在画画上有天赋吗？

王文兴也谈不上，只是有兴趣。画画也是需要全力花时间的，现在中国大陆的那些素描画这么好，没有几十年功夫画不到那个样子的。那些人的名字我叫不出来，太多了，年轻年老的都有。各省美术学院也都有很像样的人，那些人的人像素描都是一等。早晚这个世界会收购这些人的苏维埃式的素描。你说苏维埃式的素描落伍没有关系，但好就是好。

沈祎你是从什么途径看到这些人的画的？

王文兴很多流到台湾来卖了，但不是真迹，都是印刷的画册。重庆南路最大的那家天龙书局，里面两三层楼，放了很多这几年没卖掉的书，都是这种艺术画册。

沈祎现在艺术品市场很不健康，市场导向有问题，收藏的人品味也不好。

王文兴对啊，喊价喊出来的作品也不见得是真的好。在台湾，只有于右任的字可以长久留下来。他来台湾的时候年纪很大了，是个老先生。听说他以前是参加革命的，这个我不太清楚，反正来这里的，别人都说跟孙中山有关系，但事实未必是这样。又听说他跟蒋介石合不来，他是被押来台湾的，其实他也很不情愿。但他的字就写得很好。

沈祎你有练过字吗？

王文兴也放弃了，这条路也是又长又难，也花时间。

我喜欢几何的美学

沈祎提到画画，《背海的人》封面当初是你设计的？

王文兴最早的确是我设计的，只有一个图案，那个设计挺好玩。但没设计好，我要人在中间替我画一个人像，因为自己画了半天老是不满意。那个人像要是画得再好一点就好了。我说尽量抽象一点，不要太写实，但他改不过来，后来就算了。

沈祎是你设计的，但是找人画的？

王文兴中间那个小人是找别人画的，色块的分割是我做的。要我画那个人的话，我没有这个训练，我会画得比较抽象。

沈祎我会有点想到蒙德里安那种线条。

王文兴没错，有一点那个意思。这个设计我管得很严，大小、颜色，来来回回一直在改，但那个人像我是实在没有办法。

沈祎你很讲究这种比例的美感吧。

王文兴我渐渐地有这种倾向。我的数学向来不好，几何却是全班最好的。我懒得去算那些数字，就喜欢几何，处理这些平面方块的东西让我高兴。严格来讲，我觉得几何是美学上最大的一个进步。它是古希腊人发明的吧？这个几何一出现，把整个西洋美术带到一条跟中国完全不一样的路上。

阅读与写作的“真空状态”

沈祎你在片子里提到，不论是阅读还是写作，都会追求一种“真空”的状态。经常会有人形容你在苦行。

王文兴别人说苦，可是苦修的人不觉得苦。和尚去打坐，别人觉得这个是苦修，在和尚看来却很幸福，因为有机会做到“四大皆空”。对我来说，阅读要“真空”才读得进去，阅读的时候有苦有乐，但乐更多。

沈祎你如何把杂质的东西净除掉？

王文兴要自己找机会。我很少应酬，上课的时候指导学生，下课后不参加任何活动，行政我也懒得去管，有别人愿意做行政那是最好。我只负责上课，下课就赶紧回家，回家以后就是自己的时间。

沈祎这么说来，你的生活其实是非常简单的。

王文兴我的生活就是绕着这个真空的时间来转的，其他的都是搭配。赶紧把该做的做完，留下整块时间给“真空”。“真空”的时间用来读还是写，交给当天来支配。

沈祎你的生活好像除了在学校就是在家里，活在自己写作的空间里。有很多作家会到处走，接触不同的人，来搜取写作素材。

王文兴我想我不需要。有个美国文学家讲过，14 岁以前活的就够用了。我不必讲得那么极端，每天活着就够了。

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