中原风丨四百年宛梆：在田间在云端

发布时间：2023-12-28 09:06

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原标题：中原风丨四百年宛梆：在田间在云端

中原风丨四百年宛梆：在田间在云端

图/宛梆参加首届全国梆子声腔优秀剧目展演《清明案》。

河南日报客户端记者陈茁张冬云胡春娜

引子：

“宛梆讴一腔，迷了八道岗”。

12月7日，镇平县晁陂镇官路河村小广场热闹非凡，21米长的流动舞台演出车上，内乡县宛梆剧团的演员正在上演《杨排风大战双龙谷》。唱腔华丽、武戏精彩，引得三四百位观众掌声不绝。

肇始于明末，至今传唱了400余年的宛梆，不光火爆在田间地头，借助新媒体，它的唱念做打、梨园情怀，也成了新潮流。

打开抖音号“内乡宛梆”，446条作品涉及节目预告、演出场面、演员装台吃饭等生活场景，有艰辛的感叹，也有快乐的场面，吸引着3万多粉丝追更，单条浏览量最多超过200万。400岁的“老”宛梆，逐渐回归大众关注点的“C位”。

宛梆是中国第一批国家级非物质文化遗产，号称“梆子声腔活化石”。内乡县宛梆剧团是全国惟一的宛梆剧种专业剧团，号称“天下第一团”。

走田间，上云端，一个古老濒危剧种与新技术的碰撞，产生了奇妙化学反应。现在剧团有近90名演职人员，一年演出超过200天，商演达三四百场。内乡县宛梆剧团做到了生存无忧，未来可期，在新时代探索出一条发展之路。

资料显示，我省有100多个剧种，列入国家级非遗的项目有29个，列入省级非遗的有112个。在当下，传统戏曲如何从现代多元文化的围追堵截中突围，是摆在戏曲人面前的严峻命题。宛梆自我拯救与传承发展的诸多举措，具有一定的样板意义，它为濒危剧种的生存发展，提供了有益的借鉴。

图/宛梆昔日下乡演出场景。

戏迷的狂欢宛梆的“春天”

12月6日到8日，官路河村请了3天宛梆大戏。7日上午记者在现场看到，《黄飞虎反五关》正在上演。演员们翻跟头、打出手、耍把子，引来台下观众不断叫好。

“演出是村民请的，3天6场戏，今天是3场，下午是《杨排风大战双龙谷》，晚上是《铡美案》。”宛梆剧团团长武新建说。

小广场上遍地是各色带靠背的小椅子，观众中80%都是老人，身着厚棉袄的白发老戏迷们抄手安坐，怡然自得。

81岁的水书印，是镇平县晁陂镇甲林村人。一年平均看200场戏的他是标准戏迷，为通报戏讯，他存了40多个戏迷朋友的手机号。水书印的电动车上放着电茶壶、暖水壶、小茶杯，还有午饭——泡面和鸡蛋。他还有一辆专跑远路的三轮车，曾带他跑了70公里看戏。他说：“鼓掌的都是远道而来的老戏迷，集中坐在头几排。”

中年戏迷陆荣甫为看戏，在自家车上装了8块电池，续航能力达到三四十公里。他还建了微信戏迷群。最近大半个月他就看了3次宛梆戏，每次都是3天。陆荣甫说：“宛梆唱讴腔，越听越想听。它场面大，别的民营团是小戏，和它错着劲嘞。”

中午12点，上午戏唱完了。小广场上有20多位自带干粮的老戏迷，在饭缸子、保温桶里泡面、泡馒头或烧饼，就着小咸菜和鸡蛋，大家边吃边聊。下午2点，《杨排风大战双龙谷》开始了，还是一出热闹武戏。

夜戏《铡美案》下午6点30分开始，气温骤降，有一点寒气逼人，但仍有六七十位观众留下观看，此时天已黑透，星空疏朗，旷野无声，惟有这块小广场灯火通明，如一艘夜航船，满载观众的狂欢。

400年来，这样的场景在南阳大地反复上演。戏曲本源自民间，村野市集是戏曲主阵地，台上热闹驳杂，一派生机。台下老百姓在热烈高涨的情绪里，释放了辛苦劳作的疲乏，获得了强烈的情感体验。南阳因此有了民谚“宛梆讴一腔，迷了八道岗”“想看梆子戏，多跑十里地”“扛起锄头上南岗，嘴里哼着梆子腔”等等。

武新建遗憾记者未能看到剧团在南召县演出的场景：“今年南召算是个新市场，大年初一去一炮打响，从二三月到现在，在南召共演了七八十场，场场爆满，观众人山人海。每次去演出时，进村道路上大小车辆排得有几里地，50多公里外的云阳镇戏迷还租了两辆大巴车跑来看戏。现场还有观众挂着输液瓶看戏。”

南召人爱戏及人。5月1日，剧团在南召白土岗镇南岗村演出，开场前的互动时刻，一个中年男子走上台，他一挽袖子从衬衣口袋里掏出一沓钱，说：“宛梆这戏唱得真好。我养了100多只羊，不缺钱，我捐1000元，给演员买点生活（用品）。”武新建说：“我们有纪律，不拿群众一针一线。”中年人很恳切：“你一定要留下，不留就是看不起我。”观众开始不断鼓掌，喊着“收下吧收下吧”，武新建的眼泪都要掉下来了，他满怀感激，深鞠一躬。

南召演出时，武新建住在演出车上，天天早上四五点就有观众打他手机，有问戏讯的，有和他聊戏聊感受的，武新建直呼“招架不住”。

图/参加央视戏曲春晚。

被偏爱的独苗苗

2020年央视戏曲春晚，宛梆女演员唱起《打金枝》中的唱段“等驸马他回宫摆宴席”，短短一段唱，密集的花腔陡峭又富光彩，令人想起《老残游记》中“王小玉说书”的描写：“越唱越高，忽然拔了一个尖儿，像一线钢丝抛入天际，他于那极高的地方，尚能回环转折。几啭之后，又高一层，唱到极高三四叠。”花腔配上主奏乐器梆胡发出的“唧唧”声，如花坞春晓、好鸟乱鸣，听者耳朵忙不过来。

戏曲专家贺宝林称：“‘花腔’又称讴腔、假腔、挑后嗓、拉嗓等，近30年其他剧种逐渐不用，只有宛梆艺人不断发展完善，喜怒哀乐都能表现。”

1992年，宛梆剧团参加文化部举办的“全国‘天下第一团’优秀剧目展演”时，“《打金枝》以半小时折子戏，荣获了包括音乐设计在内的七项大奖。”宛梆国家级“非遗传承人”、内乡宛梆剧团音乐唱腔设计程建坤回忆。北京有专家分析，宛梆的发音方式，能使声音唱到G3，几乎是人声极限。有专家因此称花腔是“超过意大利的花腔女高音”。

除了女声的花腔，宛梆男声常用大本嗓演唱，奔放激越，和女声花腔的婉转悠扬相映成趣。主奏乐器梆胡由艺人自制，演奏者戴指帽演奏，手指拉力在10公斤左右，能传达出或如泣如诉、或宛如鸟鸣、或铿锵有力等各种情绪。它也是宛梆的代表性符号。

宛梆起源有“同州梆子”说、“蒲州梆子”说、“豫剧”说、“弦索”说等。目前公认的说法是“同州梆子”说。《中国戏曲志·内乡卷》记载：“宛梆是明末陕西东路秦腔（同州梆子）传入南阳后，与南阳当地民歌小调、民间说唱融合后，演变形成。”1951年，定名为宛梆。

宛梆好听稀有，这是它能生存发展的前提。内乡人明晃晃的偏爱，是它能活下去的重要因素。1949年后，传统戏剧院团存在、更名频繁，近乎“存废无常”。“每次大变革中，内乡宁愿把别的剧种拿掉也要保留宛梆。”宛梆国家级“非遗”传承人、原内乡宛梆剧团团长范应龙回忆。

1951年，内乡县以聂国政老梆子班为班底，组建内乡县南阳梆子剧团。后解散。1956年，内乡宛梆演员临时组团，参加河南省首届戏曲观摩演出，病床上的名角王春生把绝技传给王大英，王大英出演的传统戏《化心丸》轰动戏曲界。宛梆剧团得以重建，赢得宝贵的生存机会。

1959年，内乡县解散别的剧种剧团，只保留了宛梆。1986年，内乡县拟将曲剧团、说唱团、戏校、宛梆合并，“一百六七十人转行，只在宛梆剧团保留了50名演员。”范应龙回忆。

“宛梆是单根独苗，无论何时一定要保住它。”这是内乡县历任领导的共识。

在当下，宛梆的事是县里头的大事。县委大力支持宛梆参加了很多次国家级展演，宛梆艺术传承保护中心门前的主干大道，已命名为宛梆大道。

目前，已形成以内乡县宛梆艺术传承保护中心、南阳宛梆艺术中等职业学校、宛梆艺术大剧院、宛梆戏曲艺术博物馆、宛梆戏曲艺术研究室为支撑的五轮驱动，内乡县多措并举，为宛梆艺术发展助力增彩。

图/宛梆戏曲艺术博物馆。

“宛梆精神”是怎样炼成的

20世纪90年代，传统戏曲整体跌入“低谷中的低谷”。“宛梆26名骨干离团后，团里加上炊事员只剩17个人，账面资金不足千元。半夜睡不着，我在院里转圈圈。”李照冉说。1993年到2003年，他担任剧团团长，一直受困于生存。

宛梆长达十余年的生存困境，也是中国传统戏曲共同面临的窘境，个别剧种的剧团甚至消失了90%。

是什么支撑着宛梆活下来，迎来非遗的春天？

宛梆剧团演出时自带流动舞台、车辆、行李、锅灶，接条电线就能演，老百姓请宛梆省钱省事。宛梆人都是多面手，团长兼演员，司机兼乐手，音响师兼出纳，大家都能救戏、补台。剧团还引入经纪人“找米下锅”，凡农村交易会、丰收庆贺等，有请必到，演必认真。

宛梆人曾冒雨为屋檐下的12个人演了一场夜戏，曾在2007年演出中，15次路过内乡县城未停车回家。演员行李捆来捆去随时转场，“行李不是盖烂的是捆烂的”。

2000年大年下，剧团在内乡七里坪演出，戏台子搭在半山腰，车只能开到山底下，大家伙肩扛手抬绳索拉，把戏箱运到山上，连夜搭好舞台。看台的8名男演员睡在舞台上，半夜下大雪，他们疲倦地酣睡在雪窝里。

剧团每到一地，第一件事是装台，最后一件事是卸台。演出设备有7吨多重，所有人一起搬舞台架子、扛钢管、搬道具箱、理幕布。中国艺术研究院专家赵倩在2006年春节曾跟团一周，他看到剧团自带锅灶，住的是村里的闲置房屋，摊上厚稻草，演员铺上被褥打地铺。赵倩感慨：“再苦苦不过宛梆，再难也难不倒宛梆。宛梆的吃苦精神，是值得所有院团学习的。”

2001年，剧团被文化部、人事部授予“全国文化工作先进集体”称号。基层院团罕有能获此荣誉者。

2007年，“于清贫中坚守，在困境中传承”的宛梆剧团感动了许多人，南阳十三县掀起了学习“宛梆精神”的热潮。

“宛梆精神，是宛梆人对生存的探索，对剧种的固守与文化认同，对自己的身份认同。”赵倩评价。

党的十八大以来，国家出台了诸多传统戏曲扶持政策。宛梆积极作为，坚持自救，保留下了人和戏，赢得各级领导关怀支持，重新焕发生机活力。“但有很多剧种，人才断档，老戏排不成新戏出不来，给多少钱也救不回来了。”贺宝林感叹。

2013年，内乡县宛梆剧团整体划转为内乡县宛梆艺术传承保护中心，成为国内目前仅存的宛梆剧种专业展演和研究、交流单位。名字的转换，意味着宛梆人脱离吃饭谋生的层次，可以把一些精力和人员，投入到宛梆传承与研究上。

2014年，省文化厅为宛梆申请到了国家非遗专项资金2100万元，这是河南惟一一个由中央资金支持地方非遗基础建设的项目。用这笔钱建设了宛梆大院和宛梆艺术大剧院。硬件条件，在河南县级包括地市级剧团中，数一数二。

宛梆大院坐落在内乡县东部宛梆大道旁，占地面积12亩，大院东侧临街是宛梆戏曲博物馆和办公楼，西侧是一座五层楼，宛梆戏校用了大部分。南侧一排是七间车库，北侧平房是戏校排练厅。大院北侧20米处，是正在建设中的外形酷似菊花瓣的宛梆艺术大剧院，它将拥有1000个座位。

“在当下，宛梆精神就是艰苦创业、传承守业、爱岗敬业、创新兴业。剧团条件变好了，但宛梆精神没有丢，也不会丢。”内乡县文广旅局党组书记、局长赵国浩说。

图/戏校日常课程。

有人才有戏

80岁的范应龙坐在客厅里，腰背挺直，面色红润。唱武生打下的底子，令身患癌症的他，外貌不显老态，思维依旧敏捷。

范应龙参演作品达100多部。退休后，他还每周去宛梆戏校上课，主教小生须生。他每天晨起锻炼仍在练唱。他说：“我一辈子唱宛梆，脑子里装的、血液中流的都是宛梆，我早已是魂化的宛梆人了。”

自2008年起，宛梆先后评出国家级、省市级非遗传承人18人，其中国家级5人、省级1人、市级12人。

宛梆始终把人才培养问题放在第一位。1956年，宛梆剧团重建，1957年，就在内乡天明寺办了第一届宛梆戏校，至今已办了12届。“共培养学生300人左右。现在剧团中有七八十人都是戏校毕业的，能挑大梁的也有20多个。”南阳宛梆艺术中等职业学校校长肖新朝说。

2017年，河南电视台八号演播厅内举办了全国80多个小剧种展演，有些剧种仅靠一个家族几个人支撑。有的剧种只剩了折子戏，连一台戏都撑不起来。只有宛梆，乐队配置20多名，上台演员几十名。观众反馈：“演员基本功好，花腔新鲜，舞台阵势大。”

12届戏校源源不断输血，令当下的宛梆剧团平均年龄30岁，是目前全国少有的青年院团。

38岁的王洒，2002年戏校毕业进团，她以小生武生见长，嗓音高亢清亮，动作干脆洒脱。17岁的小演员王菲，11岁进戏校，三年后毕业登台，16岁就挑大梁了。《杨排风大战双龙谷》中演女主角杨排风。主攻老旦的青年演员武新茹，37岁考入中国戏曲学院，她表示，求学目的是学习新知识新技能，让泥土中的宛梆走得更高更远。

出人还要出戏。近年来，剧团新编多部历史剧如《张仲景》《大山之子》《柴小女》等。请来中央戏曲学院教授刘小军为导演，排出新编历史剧《三院禁约碑》，获得河南省第七届戏剧大赛金奖。2017年，剧团创作的新编历史剧《内乡知县高以永》，获河南省第七届黄河戏剧节剧目金奖暨24个单项奖。

宛梆人并不满足于现状，武新建说：“剧团出人出戏两方面，还会再努力。”

剧团坚持恢复排练优秀传统剧目，对老演员的优秀唱段和折子戏录制保存，专访老艺人保留宛梆记忆。剧团积极参加对外展演活动，先后走进北京梅兰芳大剧院、清华大学演出，参加了全国梆子声腔优秀剧目展演、全国百戏盛典展演等。参加了央视“戏曲春晚”、央视综艺频道《国家宝藏·展演季》等的演出。2023年4月，还代表南阳市赴连云港“南阳舰”慰问演出，央视七频道进行了专题播出。

数十次国家级、省级展演，扩大了宛梆影响力，开阔了演员的眼界。2023年，内乡县先后获得了“河南省戏曲之乡”“河南省民间文化艺术之乡”称号。

图/宛梆剧团在基层演出。

“流量密码”与“自我造血”

宛梆戏曲博物馆二楼有个设施完善的小舞台，这是“宛梆情·新传承”直播间。2020年5月之后，因为外出演出受限，每周三和周六，剧团都要在此直播两个多小时的宛梆大戏。剧团外出演出时，会随时随地在现场通过抖音、快手等直播平台云直播。武新建的抖音直播间，最多在线人数1600多人。

12月7日下午2点，《杨排风大战双龙谷》开演前，武新建在台侧熟练架起手机进入抖音直播间，热情地号召大家：“小赞赞点起来，小心心飘起来。”

剧团的公众号和武新建的个人微信号，也是同时向戏迷公布的。剧团管理的微信戏迷群叫“出彩宛梆”，群成员有256人，是很重要的“固粉”宣发平台。

借助新媒体，剧团一边引流，引来大量的青少年戏迷。一边“固粉”，和老年戏迷群体也沟通无碍。宛梆人掌握了“流量密码”。

宛梆观众90%以上是农民，武新建洞悉该群体的心理：“我定做大型舞台车，添置质量好的灯光音响服装道具，舞台场面大阵容大，演员年轻漂亮服装华丽，观众会认可60%—70%，演员的表演能再认可20%，观众就留住了。”

剧团已在政府输血之外成功实现自我造血，走上良性发展道路。2023年年初疫情防控放开后，他们的演出井喷式恢复。截至12月初，除了政府购买的300场演出外，剧团三四百场商业演出总收入已有200多万元。

各地非遗剧种保护中，政府购买演出是常规操作。至于真正实现自我造血者，并不多见。宛梆剧团将演出“大面积铺到基层”，它每年的三四百场商演，规模可大可小，形式灵活多变，姿态友好亲民，演员兢兢业业，舞台呈现漂亮，在民间很受欢迎。

宛梆的“大面积铺到基层”，都演的啥戏呢？

庙会戏占较大份额。据宛梆剧团提供的《五县会表——商业信息》记载：“（近年来）西峡、内乡、镇平、邓州、南阳五县庙会（物资交流会），仅在农历正月到四月间就有380余处。”有庙会就有宛梆的演出需求。“关公庙”会，多演三国戏；“祖师爷”庙会，要演朝代戏蟒袍戏。剧团过大年常演还愿戏。乡村礼俗中，老人祝寿要请戏，开业庆典、升学宴等，这些时刻也必须唱宛梆，“不然不美气”。

一系列乡村礼俗和宛梆剧团同荣共生，前者为后者生存发展提供了空间，后者的表演促成了前者的传承。近年来南阳多地还时兴“唱闲戏”，没有事由，纯为乐呵，村民集个资就请戏了。民谚道：“一年四季唱宛梆，吉祥如意喜洋洋”。

近年来，宛梆戏迷数不断攀升，位于南阳盆地的内乡、邓州、新野等地，陆续出现了民营宛梆小剧团，让宛梆演出市场变得更具活力。宛梆剧种影响力也已超越南阳盆地，辐射到周边平顶山驻马店湖北襄阳陕西商洛等地区。

宛梆，堪称中国戏曲艺术传承与发展的尖兵，它顽强坚守着艺术阵地，乘着非遗保护的东风，秉持着“宛梆精神”，借助新媒体传播方式，探索着剧种复兴新道路。赵国浩说：“宛梆剧团真正实现了‘小剧种大作为，地方戏民族风’的艺术追求。”

宛梆是乡情、乡音、乡愁，它带着泥土的芬芳，散发着无尽魅力，令人难以忘怀。

在田间在云端，宛梆声声余韵长。