《与孤独对抗》曾奇峰推荐序：在碰撞与交融中重读经典｜荐读·赠书

发布时间：2024-06-27 12:11

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导读：在互联网时代，我们每个人都面临着孤独与自我认同的挑战。在本期的「荐读·赠书」活动中，一读君与您分享的书是《与孤独对抗：弗洛姆眼中的爱、自由与身份认同危机》。本书由曾奇峰撰写推荐序，深入探讨了与孤独对抗这一主题。本书不仅重读了心理学大师埃里希·弗洛姆的经典著作，还结合现代社会现象，对爱、自由和身份认同进行了全新的解读。

为了回馈读者，一读将抽取3名幸运读者赠送本书。（赠书规则详见文末）

《颜氏家训》写道：“若能常保数百卷书，千载终不为小人也。”这句话放到现在，那些作为一个人的精神大厦的地基的书中，有几本应该是弗洛姆（Erich Fromm，1900—1980）的著作。

弗洛姆是新精神分析学派的代表人物之一。从他开始，精神分析这个探索人的精神世界的“最佳模型”，在不断加深深度的同时，也极大地拓宽了宽度：在人类历史和社会的巨大跨度和广阔平面上，思考如何改变人类每个个体的特征与命运。弗洛姆因此获得了“弗洛伊德主义的马克思主义者”的称号。

我多年前就读过弗洛姆的四部重要著作。现在部分重读，仍能激起万千思绪，有时候甚至有些恍惚，不太能够清晰地分辨出那些熟悉的思想，到底是来自书本上弗洛姆的文字，还是来自被写入脑海的记忆。如果是后者，就相当于被“洗脑”了，不过被这

样智慧的思想“洗脑”之后，便可以抵御被糟粕的东西“洗脑”。这也许是我现在自认为不算“小人”的原因。

经典的作品，也许不再时尚，但其价值永远不会降低。

李煜玮《与孤独对抗：弗洛姆眼中的爱、自由与身份认同危机》

弗洛姆在《逃避自由》（Escape From Freedom，1941）中提到的人性中的矛盾，仍然在老的和新的社会环境中呈现。他去世之后，人类社会最大的革命性进步是互联网的出现，这既增加了人类的自由，也加强了人类对自由的逃避和对人性的异化。网络中的匿名、非直接接触的特征，使得网民可以肆意呈现他们的自我的反面——在现实中这部分通常是被压抑的，这让“我与我”的距离大增，人格变得更加分裂。这是典型的逃避自由，他们将自己囚禁于分裂的两个自我之间，这两个自我的相互转换耗尽了生命的能量，无力再向外释放价值和创造力。

网络暴力也是当今司空见惯的现象。弗洛伊德（Sigmund Freud，1856—1939）的内驱力理论包含力比多和攻击性两大驱力，但他的大部分论述都涉及力比多，而较少提到攻击性。弗洛姆弥补了这一缺憾。他对两次世界大战和人类各种破坏性的研究，同样也适用于理解网络暴力。他认为，人的本能中包含的攻击性至少是中性的，而由不健全的社会导致的人类个体的压抑，会产生极具恶意的攻击性行为。一个对世界格局都有着深刻影响的例子是：日本在“二战”战败之前，整个社会结构中只有一个人有独立人格（其实是更高的神格），其他人都不是完整意义上的人，这种巨大群体的巨大压抑，导致了他们无恶不作。战败后日本整个社会被彻底改造，神格降为人格，非人拥有了人格，对内和对外的攻击性就大幅度下降了。

写作中的弗洛姆

日本的变化符合弗洛姆对健全的社会的描述：社会里的个体不是达成某种目的的手段，社会的核心关注点是个人幸福，社会本身不可以凌驾于个人发展之上。我们看到，这跟法西斯主义统治的社会是完全相反的。

弗洛姆影响最大的著作是《爱的艺术》（The Art of Loving，1956）。受他澎湃的创造力激发，我们重新定义一下什么是艺术。人本身是大自然的产物，当人尝试以大自然的方式创造一种新的存在，这类活动就是艺术。根据这一定义，本能状态下的爱，是大自然的作品，不能算是艺术品；只有每个人类个体，通过不断学习而获得更高级别的爱的能力，才是艺术和艺术品。

当本能的爱和作为艺术的爱同时出现在某一个人身上，那算得上是天人合一的最佳呈现了吧。

我个人满足自恋的方式之一是“得天下好书以序之”，所以这些年写了不少的书序。但是，那些序都是被要求写的，只有这个序，是我主动跟作者说要写的。煜玮以前是我的学生，后来成了我的助教，现在应该算是朋友了。在我众多的优秀学生中，她或许是最耀眼的那一位，证据之一就是现在你拿在手上的这本书。

在心理动力性的视角下，煜玮的书隐含两对张力。一是在传统的偏见中，似乎女性更有资格谈论爱。想象一下远古时代，男人是通过攻击性来间接表达爱的——他们猎杀一些动物带回家让家人大快朵颐，但书写《爱的艺术》的人却是男性，女性成了这门艺术的评论者。二是原著作者是西方精神分析师，解读者是中国精神分析师，考虑到巨大的历史和文化的差异，这样的解读必定充满冲突所导致的兴奋与趣味。