李商隐的《房中曲》，情真意切感人至深，名句不输苏轼《江城子》

发布时间：2024-07-15 16:56

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“此情可待成追忆？只是当时已惘然。”——《锦瑟》

李商隐是晚唐诗坛的一位大家，然而他一生遭遇不幸，仕途潦倒，妻子王氏又于851年突然病逝，中年丧妻，更使得他悲痛万分。

李商隐和妻子的感情很好，在妻子去世后，他写下了多首悼亡诗篇，情感真挚，语意沉痛。其中，《房中曲》是他的悼亡诗篇的代表作之一，情真意切感人至深，名句不输苏轼《江城子》。

《房中曲》

蔷薇泣幽素，翠带花钱小。

娇郎痴若云，抱日西帘晓。

枕是龙宫石，割得秋波色。

玉簟失柔肤，但见蒙罗碧。

忆得前年春，未语含悲辛。

归来已不见，锦瑟长于人。

今日涧底松，明日山头檗（bò）。

愁到天地翻，相看不相识。

注：《房中曲》：乐府曲名。

由于长期受牛李党争之害，李商隐在仕途抑郁不得志。

唐宣宗大中十五年（851），李商隐的爱妻王氏病故，当年他才四十周岁，这对他无疑是雪上加霜，是个致命的打击，“娇郎痴若云”，留下一个只有五岁的儿子。在父亲的心中更增加了一层悲痛。

他感慨妻子寿命太短，人去锦瑟在，人命不如锦瑟长；感慨自己一生怀才不遇，被排挤在最下层，如同涧底之松，难见天日，现在又忽然要变成山头之蘖（黄檗或小蘗“niè”，都是极苦的树），里外都是苦，苦不堪言，喻更苦到了极点，或许大的苦难还在后面。

这首诗可分为两部分，各四联。

前半写蔷薇花在幽寂的清晨开放，露珠点缀着翠蔓繁花，有如泪水盈盈，凄凉冷艳。

日高云拥，诗人将目光转向室内时，幼子依旧在抱枕酣眠，不知失母之哀，惹人怜惜也更让人心痛。

诗人恍然间望着空荡的卧室，碧波一样的玉枕是用龙宫里的宝石制成，睡在凉席上已没有妻子温柔的体肤，只剩下碧绿的空罗帐。

“龙宫石”、“玉簟”、“柔肤”、“蒙罗碧”这些华美的词语，更能衬托出王氏生前的美艳，而如今人已不在，更能凸显李商隐的伤痛、失落与惆怅。

诗歌的后半部分，由空间描写转入时间上前溯后推的联想。

回忆前年春天，二人依依相别，或已有悲辛不祥之感；今日归来，伊人不见，更为物是人非的现境增添了许多苦楚。

今昔对照自然延伸出对未来的想望，沉沦的身世之感与凄凉的亡妻之恸交织，诗人深感余生唯有悲苦而已了。

诗中的“归来已不见，锦瑟长于人”，说的是妻子用的锦瑟犹在，而弹瑟之人却已亡故，自令李商隐肝肠寸断。

自古以来就有“琴瑟之好”的说法，比喻夫妻感情深厚，所以，王氏用过的锦瑟在李商隐的心目中有着非常重要的地位，此后每当他想念自己的妻子，锦瑟自然就会浮现在他的眼前，出现在他的笔下——“锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年”。

倒数第二联：“今日涧底松，明日山头檗。”

这里，“涧底松”有两种意思。

一是自他娶了王茂元的女儿为妻后，王茂元虽然不积极参加宗派斗争，但因他是李派人物，因而被卷入无情的党派之争的漩涡之中，使他成为无谓的牺牲品，虽有“凌云万丈才，一生襟袍未曾开”，一直被压制在最底层，成为典型的“涧底松”，因为松树喜阳，天然生长在向阳高坡上；

第二层意思是爱妻辞世，等于夺走了他的半条生命，悲痛欲绝，如同涧底之松。

“愁到天地翻，相看不相识。”

这两句可与苏轼的《江城子》“纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜”相媲美。

名家评论：“想象天地俱翻，或有相见之日，又恐相见之时已不相识，设必无之想，作必无之虑，哀悼之情，以此为极。”

李商隐对亡妻感情极深，也只有此至深之情，写下的诗篇才如此感人。“一寸相思一寸灰”，此恨绵绵哪有绝期呢？

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